Funkiros bate como ‘Mamíferos *o *ota’, ‘Big Popoton’ e ‘Preity of Pretty’ Love Edition 1980. De acordo com o ranking do Spotify Brasil, eu estava caçando o jazz e a alma três funks em cinco das cinco músicas mais viralizadas nas redes sociais na semana passada. Os hits ganharam “Suck *o *o *oa” (2017), “Great Popoton” (2020) e “PrederD de Pristes” (2015) (2015) que trocando faixas divertidas por estética retro. Feito com toda inteligência artificial comum. Nos remixes, as letras da música permanecem eróticas – mas não vozes e batidas. “Buceta de mamíferos” (agora com nomes óbvios) tinha uma bela música. Gentilmente, a faixa se tornou um espírito romântico com a pegada da década de 1980. A nova versão do “Great Popoton” também parece ter saído do tempo, especialmente uma balada de disco. Já existem dois remixes retrô do “Pretty of Pretty”. Mais um empolgado e desenhado nos anos 90, o outro refere -se à década anterior. Spotify e no YouTube, a faixa do estilo nono -estilo aparecerá em um perfil fantasma – intitulado Shallas. Aqui, o crédito é cultivado irregularmente, não menciona os compositores da música original, que se refere a questões legais como o departamento de lucro. A décima oitava versão já foi produzida pela Blow Records, que também assinou os remixes de “Chupa *o *ota” e “Popoto Big”. O selo é amador na produção, mas dá ao Funkiros um crédito. Mesmo este mês, o MC lançou um EP para fazer parceria com a MM. O disco produzido pela Bloo Records, MC MC reprodutivo vintage com seis faixas com EP vintage “Blow Presents: um relevante de relevantes do volume existencial 1” encerrando MM. O EP reflete a essência cômica desse tipo de remix: intencionalmente engraçado, músicas como Jazz, Blues, Disk, American Lanter e Sole são muito impossíveis para músicas. Por exemplo, o saxofone “louco” se transformou em jazz de Solins. E mesmo que o remix tenha o rosto da década de 1950, a música tem o verso da música: “Quando ela abriu/ vagabunda/ a vagabunda/ ela se tornou travesso/ e eu estava cheio de mal”. A diferença entre letra e harmonia também está no resto do EP: “Beach Trainer (1960)”, “Social, Narga e Pool (1974)”, “Boss (agora 1980)”, “Mandelinha (1985)” e “Just Wantra (1982)”. Não é novo transformar um fã em uma “música de período”. Durante a epidemia, vários hits do Rodo de MC pose receberam estética com estética da década de 1980. Agora, a diferença é que, com o avanço da inteligência artificial, o acesso a equipamentos de fabricação musical tornou -se mais amplo e variado. Além disso, é possível produzir videoclipe ultramlístico da IA já, é um fator que entra na conta de sucesso do bloco. Concentrando -se para o ingresso, Sylhet cria videoclipes curtos – também gerados com inteligência artificial. No MC MM Remix, o cantor aparece com cabelos pretos e está vestido de acordo com o estilo de cada música. “Há algumas pessoas nos comentários que dizem: ‘Eu não gosto de Funak, mas esta versão da música tem sido ótima.’ Às vezes, a pessoa nem sabe que o original é divertido “, é chamado MM G1. “Essa música está estendendo essas músicas a várias orelhas, mesmo para aqueles que têm superstições contra Phanak”. Singles ‘Popoton Grando (1982)’ e ‘Daca Maduga (1969)’ Blow Records ‘Singer diz que o conceito de EP e Bloo Records veio da conversa entre Raul Venicius. “Levamos um mês para jogar nas plataformas, mantendo o EP pronto”. O tempo não estava pequeno porque “existem alguns distribuidores que não aceitam músicas feitas com a IA”. No entanto, um mês é um período relativamente curto de produção e manifestação do zero para o zero. Em uma entrevista ao G1, mais de mil Reese, Raul diz que leva de uma a quatro horas para criar remix. O vídeo leva cerca de trinta minutos. “Os registros de bloo são formados por mim e robôs”, diz ele. “Mas esse não é um processo automático, as pessoas pensam que está ‘pressionando um botão e pronto’, mas não. Em alguns casos, é necessária uma edição manual”, ele não publica os programas de IA do gerador para configurar as faixas, mas ele diz que fornece mais de mil corridas todos os meses. “Ele trabalha com o gerador de IA desde 2021, mas só começou a produzir feridas no ano passado. Ele diz que o selo emergiu pela primeira vez como uma piada. Raul assistiu a alguns vídeos passando pelo besteira entre Raul Raper Drake e Centric Lamar. Quando ele estava expandindo seu conhecimento sobre a IA, ele começou a explorar outros gêneros – até chegar à diversão de Putaria. Placa completa para o tipo de piada que ele estava procurando com remixes. Bloo coletou vídeos virais, com mais de 1..6 milhões de opções no bilhete. Explodiu ainda mais no mês passado. Existem 104.000 clientes no canal do YouTube. No Spotify, o produtor tem cerca de 210.000 públicos mensais. Ou seja, o que começou como uma piada se tornou o significado para o aluno, que tem uma marca de marca on -line, mascote. “Não tenho idéia do quanto ganhei até agora com a música bloo, mas não é uma astronomia. Espero que seja um dia”, disse ele. Novo Retro Raul diz que antes de um remix dinheiro na plataforma, ele pediu a aprovação do autor para a versão original. Em seguida, ajuste a divisão de lucro com cada distribuidor. Ele escreveu bem pelos artistas de música original. Voz de “Mallandley” (25), Mc Nego deixou a esquerda que o remix desse hit deu um gás à sua carreira – que era meio -estápode em termos de sucesso. “Meu diretor já está encerrando a programação dos shows. Estou muito feliz com tudo isso”, disse Funkioero. O compositor de “Sax *o *ota”, MC2 é outro que navega na onda de remix retro. Muitas vezes, ele compartilha versões de álcool nas redes. Para criar o Bloo Remix, Raul diz que usou como uma lista de reprodução particular como uma referência que foi originalmente composta para hits das décadas de 1970 e 1980. Entre os cantores estão James Brown, Cassiano e Tim Mia. Além dos remixes, ele compôs dois registros de direitos autorais: “The Blow Stars Vol. 1” e “The Blow Stars Vol. 2”. A pegada da faixa é como um ventilador vintage: misture as letras divertidas com estilo como sola e disco. Raul escreveu a música e então ele iria compor as mordidas. Ele diz que não se considera exatamente como artista – ele é o mais, um “gene da geração Z artista”.
