Como você geralmente pode esperar Bob Dylan Para ziguezaguear quando todos esperam que ele zagueie. Em 1967, enquanto o resto do mundo da música se recuperava das armadilhas da psicodelia, Dylan lançou uma série de canções calmas e acústicas que faziam mais perguntas do que respostas.
Este é um álbum cuja música mais famosa ganhou maior notoriedade por causa de um cover dela. coisa legal sobre John Wesley Harding Pode ser que ninguém tenha realmente descoberto isso até o momento, o que significa que está sempre pronto para uma nova tentativa.
De volta do acidente
Mesmo em um ano tão denso de grandes momentos musicais como 1967, a expectativa por um novo disco de Bob Dylan era imensa. Quando o mundo ouviu falar de Dylan pela última vez, ele lançou sua obra-prima de álbum duplo Loira em loira. Ele também completou uma turnê mundial onde pareceu antagonizar muitos fãs ao emocionar-se com as versões elétricas de muitos de seus clássicos.
Mas Dylan desapareceu dos olhos do público por um tempo após um acidente de moto em julho de 1966. Os detalhes exatos do acidente ainda são incertos. Alguns especularam que Dylan usou isso como uma desculpa para pisar no freio no ritmo insustentável dos últimos anos de gravações, turnês e vida difícil em geral.
Dylan finalmente voltou ao modo de gravação no final de 1967 com um trio de sessões produzidas por Bob Johnston. Ele foi acompanhado pelo guitarrista Pete Drake, pelo baixista Charlie McCoy e pelo baterista Kenny Buttrey. Bob tocava piano e gaita, além de violão.
Já se foram os ritmos rápidos e o acompanhamento musical cacofônico que distinguiram os dois anos anteriores de produção de Dylan. Este álbum, intitulado John Wesley Harding Depois de uma de suas músicas, contou com arranjos tranquilos e intimistas. Dylan não estava mais gritando suas letras. Em vez disso, ele os acariciou e cuidadosamente mordeu-os na língua.
Neste sentido foi o ano do verão do amor e Sargento Pimenta, John Wesley Harding Parece ter sido transmitido de outra época. O que as pessoas não sabiam era que Dylan passou grande parte de 1967 com a The Band em Woodstock, Nova York, gravando uma série de demos estranhas e inéditas que tinham muitas semelhanças com os mistérios que estão no cerne deste novo disco.
Revisitando sua música John Wesley Harding
Com menos de 40 minutos para uma dúzia de músicas, John Wesley Harding Parece determinado a diminuir quaisquer expectativas. Agora a conhecemos como o disco que continha “All Along the Watchtower”, mas a versão original de Dylan dessa música era silenciosa e evasiva. Foi preciso Jimi Hendrix e sua guitarra alucinatória para encontrar um presságio apocalíptico na história inacabada.
A certa altura de “A Balada de Frankie Lee e Judas Priest”, um personagem pronuncia a frase “A Balada de Frankie Lee e Judas Priest”. Nada aparece. Considere isso um bordão perfeito para todo o álbum. Dylan não estava com um humor decisivo, criando letras que eram imediatamente cativantes, mas, quando tomadas como músicas inteiras, eram incrivelmente impenetráveis.
Isso não quer dizer que as músicas do disco sejam de alguma forma enfadonhas ou esquecíveis. Em contraste, beleza e ternura são encontradas em semiparadigmas como “Sonhei que vi Santo Agostinho” e “Tenho pena do pobre imigrante”. “Drifter’s Escape” assume uma intensidade distorcida, enquanto a faixa final “I’ll Be Your Baby Tonight” antecipa a mudança de Dylan para o country e o western.
John Wesley Harding Confundiu muitos fãs de Dylan. Justamente quando muitos deles quase desonraram seu tempo elétrico, ele basicamente desligou. Como todos esperavam a grande declaração, ele apresentou ambivalência. Nunca iremos desvendar todos os segredos de seu álbum, mas ainda é uma ótima audição quando tentamos.
Foto de Charlie Steiner – Rodovia 67/Getty Images